Festival

• Das ASEAN Film Festival präsentiert derzeit einem Publikum in Hong Kong eine vielfältige Auswahl an Kinowerken aus ganz Südostasien. • An der Veranstaltung nehmen Regisseure wie Jill Leung Lai-yin (Hong Kong), Adnan Al Rajeev (Bangladesh), Whammy Alcazaren (Philippinen) und Ananth Subramaniam (Malaysia) teil. • Durch die Hervorhebung regionaler Schönheit und kultureller Identität zielt das Festival darauf ab, die überregionale Wertschätzung und den kulturellen Austausch zu fördern, insbesondere unter jüngeren Zuschauern.

Ein emissionsfreies, kompaktes Wasserstoffkraftwerk wird die Hauptbühne in Clifton Down in Bristol antreiben Wenn Lorde, Little Simz und Wet Leg dieses Wochenende die Bühnen in Bristol betreten, werden sie nicht nur zehntausende Festivalbesucher unterhalten, sondern auch Teil eines Projekts sein, das als weltweit erste Initiative für saubere Energie angepriesen wird. Die zwei Bühnen des Forwards-Festivals in Clifton Down werden fast vollständig durch grüne Energie betrieben – eine Kombination aus Wasserstoff und mobilen Batterien, die mit nachhaltiger Energie geladen wurden. Weiterlesen...

• Das Busan Film Festival hat 23 Titel für seine Sektionen „Vision Korea“ und „Vision Asia“ für die Ausgabe 2026 ausgewählt. • Die Auswahl besteht aus 12 unabhängigen koreanischen Filmen und 11 Werken von aufstrebenden Regisseuren aus ganz Asien. • Diese Sektionen sind darauf ausgelegt, innovatives Storytelling zu präsentieren und eine Plattform für neue Talente innerhalb der regionalen Kinolandschaft zu bieten.

• Das 31. Busan International Film Festival (BIFF) hat ein „Special Program in Focus“ angekündigt, das mit einer Hommage aus sechs Filmen an die verstorbene Legende des koreanischen Kinos, Ahn Sung-ki, erinnert. • Gleichzeitig hat der Marktarm des Festivals Thailand zum ersten Empfänger einer neu geschaffenen Top-Level-Landpartnerschaft ernannt. • Diese Initiativen unterstreichen das Engagement des BIFF, das regionale filmische Erbe zu feiern und gleichzeitig strategische Branchenbeziehungen in ganz Asien zu stärken.

• Eine Koalition aus 50 kanadischen Bildschirmorganisationen fordert die Regierung der Liberal Party auf, an strengen Anforderungen für Beiträge globaler Streaming-Plattformen festzuhalten. • Die Regierung behauptet, dass jüngste politische Kursänderungen darauf abzielen, die finanzielle Belastung für Familien zu verringern, und bestreitet, dass die Änderungen mit Handelsverhandlungen mit der Administration von Präsident Donald Trump zusammenhängen. • CMPA-Vorsitzender Kyle Irving kritisierte die Haltung der Regierung im Juni und argumentierte, dass Bundesbeamte die „kanadische Kultur verkauft“ hätten, um großen US-Konzernen zu nützen.

Das diesjährige Festival wird durch ein starkes Jahr für das schottische Kino befeuert und zeigt, dass es trotz der „vierdimensionalen permanenten Zwickmühle“ globaler Ambitionen florieren kann. • Borges, Ballett und BDSM: Peter Bradshaws 10 Must-See-Filme beim Edinburgh International Film Festival Nachdem der katastrophale Zusammenbruch und die schnelle Wiedergeburt nun ein Trauma sind, das langsam im Rückspiegel verschwindet, kann das Edinburgh International Film Festival seine Ziele wieder höher ansetzen. Neben seiner traditionellen Rolle als Schaufenster für das Beste des aktuellen Weltkinos hat das Festival für 2026 ein Ass im Ärmel: das unbestreitbare Selbstbewusstsein und die auffälligen Erfolge der heimischen Filmindustrie in Schottland. Genau wie Cannes gerne eine beträchtliche Menge Platz für favorisierte französische Regisseure schafft und Sundance es zumindest teilweise als seine Aufgabe sieht, das unabhängige US-Kino zu bewerben, fungiert Edinburgh als Vektor für schottische Filmemacher, um wertvolle Aufmerksamkeit zu gewinnen und ihre Werke einem bedeutenden Festivalpublikum zu präsentieren. Unvermeidlich sind manche Jahre schwieriger als andere, aber die Ausgabe 2026 in Edinburgh fühlt sich stärker an, als es seit Jahren der Fall war. Der Slot der Eröffnungsgala, der traditionell einem lokalen Film vorbehalten ist, ging an „The Incomer“, einer surrealen Komödie mit Domhnall Gleeson, die im hohen Norden Schottlands spielt und Anfang dieses Jahres eine wichtige Auszeichnung beim Sundance Festival erhielt. Zu einer Gruppe starker Filme gehören „Borges and Me“, basierend auf Jay Parinis Memoiren über die Begleitung des Autors Jorge Luis Borges auf einer Reise durch die Highlands; „Sunny Dancer“, eine „Chemo-Camp“-Komödie, die am Loch Lomond gedreht wurde und Bella Ramsay als Teenager zeigt, die mit den Folgen von Krebs kämpft; und „The Education of Jane Cumming“, die außergewöhnliche wahre Lebensgeschichte der Edinburgher Schulleiterin aus dem 19. Jahrhundert, die zu „The Children’s Hour“ inspirierte. Der schottische Künstler Douglas Gordon steht im Mittelpunkt einer neuen Dokumentation, „Douglas Gordon by Douglas Gordon“, während das Scottish Ballet in „These Violent Delights“ auftritt, einem Film, der ihre Tanzversion von Romeo und Julia darstellt. Vergangener Ruhm soll mit einer Screening-Veranstaltung zum 30. Jubiläum des Junkie-Klassikers „Trainspotting“ wiederaufleben (mit dem zusätzlichen Bonus einer Live-Clubnacht inklusive DJ-Set von Irvine Welsh).

• Beginnend im abgelegenen arktischen Norden Russlands zog die Finsternis einen Bogen über weite Teile Westeuropas – mit den besten Aussichten in Spanien, Island und Grönland • Es war ein Moment des Staunens, den Millionen von Menschen in ganz Europa teilten: eine Finsternis, die die Sonne ausblendete und Teile des Kontinents in eine tageszeitliche Dunkelheit stürzte, in der die Temperaturen sanken und die Vögel plötzlich verstummten. • Die Sonnenfinsternis am Mittwoch begann im abgelegenen arktischen Norden Russlands und zog anschließend einen Bogen über weite Teile Westeuropas. Vom Vereinigten Königreich bis Norditalien richteten sich zig Millionen Menschen zum Himmel, als das Licht der untergehenden Sonne fast vollständig blockiert wurde. Weiterlesen...